Khác biệt lớn nhất của trường phái ấn tượng so với các trường phái trước đó nằm ở kỹ thuật vẽ và cách sử dụng màu sắc. Các họa sĩ ấn tượng thường phủ nét cọ ngắn và dày, tạo nên cảm giác rung động và chuyển động cho bức tranh. Màu sắc không được pha trộn hoàn toàn trên bảng mà để xen kẽ và hòa trộn trực tiếp trên bề mặt tranh dưới ánh sáng tự nhiên, giúp tạo ra hiệu ứng ánh sáng chân thực và sống động. Ngoài ra, trường phái ấn tượng còn chú trọng đến ánh sáng và thời gian trong ngày như bình minh, hoàng hôn, cũng như điều kiện thời tiết — những yếu tố mang tính thời điểm rất cao được ghi lại bằng cảm nhận cá nhân của người nghệ sĩ. Tính năng động, tự do trong cách thể hiện kỹ thuật và cái nhìn đổi mới về ánh sáng chính là những điểm làm nên sức hấp dẫn riêng biệt của trường phái ấn tượng. Trường phái Ấn tượng là một trong những trào lưu mở đầu cho giai đoạn nghệ thuật hiện đại. Ra đời vào cuối thế kỷ XIX, trường phái Ấn tượng bắt đầu bởi một nhóm các nghệ sĩ Pháp khi họ tiến hành loại bỏ các quy ước, giới hạn của hội họa truyền thống. Trong các tác phẩm của trường phái ấn tượng, chủ đề thiên nhiên và cuộc sống thường nhật được khắc họa với sự đa dạng và tinh tế vượt trội. Không chỉ đơn thuần là tái hiện cảnh vật, các họa sĩ ấn tượng chú trọng khai thác sự thay đổi của ánh sáng theo thời gian, góc nhìn và tâm trạng của bản thân. Nhiều bức tranh mô tả những khu vườn, hồ nước, phố phường sôi động hoặc người lao động trong sinh hoạt đời thường, biểu tượng của sự chuyển mình và nhịp sống hiện đại. Biểu tượng về sự thay đổi, chuyển động và cảm xúc được lồng ghép khéo léo qua cách phối màu và kiểu dáng tự do, tạo nên một dòng chảy nghệ thuật liên tục và đầy sức sống, mang đến cho người thưởng thức cảm giác gần gũi nhưng cũng đầy mới mẻ. Khám phá toàn cảnh về tranh trường phái Ấn tượng : từ lịch sử ra đời, 5 đặc điểm cốt lõi, các họa sĩ thiên tài như Monet, Renoir...
